TÍTULO: REVISTA MUJER HOY , PORTADA, DE CERCA , CHRISTINA ROSENVINGE,.

Christina Rosenvinge foto,.

Cristina Rosenvinge Hepworth
Concierto de Christina Rosenvinge el 17 de octubre de 2009, que cerró la gira de su disco, Tu labio superior, en la sala Apolo de Barcelona.
Datos generales
Nacimiento	29 de mayo de 1964 (50 años)
Origen	Madrid, España
Nacionalidad	España
Ocupación	Cantautora, productora, actriz
Información artística
Género(s)	Rock, pop e indie
Instrumento(s)	Voz, guitarra, piano
Período de actividad	1980 – presente
Discográfica(s)	WEA Smells Like Records Limbo Starr 07 Søster Records El Segell del Primavera
Artistas relacionados	Álex & Christina Christina y Los Subterráneos Nacho Vegas Sonic Youth Yo La Tengo Refree
Web
Sitio web	Christina Rosenvinge

Cristina Rosenvinge Hepworth (Madrid, 29 de mayo de 1964), conocida como Christina Rosenvinge, es una cantautora española de música rock/pop e indie.

Biografía

Comienzos

Christina Rosenvinge nació en Madrid el 29 de mayo de 1964, de padre danés (Hans Jørgen Christian Rosenvinge m. 1991) y madre británica (Daphne Hepworth). Vinculada a la música desde la adolescencia, posee una de las carreras más singulares en la música pop española. Ex integrante de Álex & Christina y Christina y Los Subterráneos, ha pasado del éxito comercial que obtuvo a finales de los ochenta y principio de los noventa a facturar un estilo confesional y arriesgado que la sitúa como una figura de referencia en el pop de autor actual. Debutó como cantante en Ella y los Neumáticos, grupo que mezclaba entre otros punk, pop y ska, que formó parte de la nueva ola madrileña. Posteriormente junto a Toti Árboles (también de Ella y Los Neumáticos) y Álex de la Nuez (que había pasado por Zombies) forman Magia Blanca un combo de electro-pop con toques funk que solo sacaría un Maxi-EP de 3 canciones.¹ Árboles pronto se separó de Magia Blanca con lo que Rosenvinge y De La Nuez deciden cambiar el nombre artístico a Alex & Christina, pasando a hacer un pop naïf de influencia francesa e incluso británica (por su paralelismo con el Twee pop) del que Christina era co-compositora junto a Álex. Tuvieron una repercusión enorme desde el primer single "Mil Cambios de Color", producido por Nacho Cano, lo que les permitió grabar dos álbumes de gran éxito de publico y repercusión mediática antes de separarse a principios de la década de los 90. En 1988 representaron a España en el festival de la OTI, quedando en décimo puesto, compartido con Costa Rica.

Consagración

En 1991 empezó su carrera en solitario, aunque al principio mantuvo un nombre de banda, Christina y Los Subterráneos, debutando con el disco Que me parta un rayo, de cuyos temas era la autora. Es un disco de temas introspectivos y con canciones que aluden al dolor, como la balada "Mil pedazos". Temas como: "Voy en un coche", "Tu por mí" y "Señorita", se incorporaron a las nuevas tendencias del rock femenino de países como Colombia, Perú, Bolivia, Argentina y el Uruguay.
La hispano-danesa participó también en festivales de renombre como el de Viña del Mar (Chile), donde se hizo acreedora de la "Antorcha de Plata".
En el año 94 sale Mi pequeño animal, un disco más áspero que se graba en las afueras de París con la producción de Steve Jordan. Con él Rosenvinge inicia un recorrido más personal que la aleja de los circuitos comerciales

Madurez

En 1994, conoce a Lee Ranaldo (guitarrista de Sonic Youth) con quien trabajaría en varias producciones como solista. Christina entra en un receso que deja a sus fans en un limbo hasta que en 1997 se presenta en solitario con el disco '‘Cerrado'’. En 1998 finaliza su contrato con Warner y renuncia a la renovación para dedicarse a hacer música más introspectiva y experimental. Empieza a componer en inglés. A pesar de la incomprensión de su discográfica Cerrado cosecha fans que sí se identifican con este nuevo trabajo que mostraba su lado "oscuro". Algunos piensan que la huella de este disco se puede ver en artistas como Nicole, Julieta Venegas y múltiples bandas alternativas. Canciones como "Easy girl", "Amarillo", "Máquinas de fax" y "Sábado", corte que fue considerado por los fanáticos sudamericanos como el mejor tema del disco, demostraron una vez más que la obscura y bella fragilidad de Christina sería su arma más poderosa.

Etapa anglosajona

En 1999 se traslada a Nueva York donde inicia una nueva carrera en el mundo anglosajón. Steve Shelley y Lee Ranaldo de Sonic Youth, con quienes mantiene amistad, la ayudan a introducirse en el circuito de salas de la ciudad. Realiza una serie de actuaciones durante varios meses y finalmente en 2001 publica Frozen pool con la discográfica Smells Like Records. Supone su primer trabajo discográfico íntegramente en inglés, exceptuando un tema en español como guiño a sus raíces. Con este álbum sale de gira por Estados Unidos y Europa, tocando en algunos festivales como All Tomorrow Parties, en Los Ángeles; Les Femmes s'Melent, en París y Poitiers; y el South by Southwest Music Media, en Texas. Frozen pool se publicó también en Japón.
En 2002 llega Foreign land, su segundo disco en inglés, más corto que el primero. En España se publica en la colección El europeo, una edición a modo de book donde aparece un libro de imágenes y fotografías tomadas por su pareja de entonces Ray Loriga.
No será hasta 2006 cuando regresa con un nuevo trabajo discográfico. Continental 62 cierra la trilogía anglosajona y está algo más despegado del concepto de los anteriores trabajos. Incluye tres temas en español y junto al concepto de los viajes y los aviones, es sin duda, una metáfora para indicar que Christina vuelve a casa, tanto físicamente como a la hora de trabajar las canciones.

La actualidad

En el 2007 Christina saca a la luz un nuevo trabajo de siete canciones denominado Verano Fatal (Limbo Starr 07), en colaboración con el cantautor independiente Nacho Vegas. Las siete interpretaciones son composiciones de los dos músicos, mostrando así un sentido de complementariedad muy sólido al extremo de que los fans consideran este trabajo un complemento ideal de voz, armonía y sentimiento. En países como Bolivia, Perú y Ecuador el trabajo tuvo una buena aceptación, mediante el mundillo de las descargas web, debido a la dificultad de conseguir los discos en formato original. El reparto musical en este proyecto lo completan Xel Pereda, Charlie Bautista, Manu Molina y Luis Rodríguez.
El 4 de noviembre de 2008 salió a la venta Tu labio superior (WEA), álbum en solitario, compuesto íntegramente en español. El primer sencillo se tituló "La distancia adecuada". Cuenta con una banda de excepción como son Steve Shelley (Sonic Youth) a la batería, Chris Brokaw (Come) guitarra y bajo, Jeremy Wilms, guitarra, bajo y contrabajo y su ya habitual Charlie Bautista. Con Tu labio superior Rosenvinge obtiene un reconocimiento mayoritario de público y crítica en España, donde revistas com Rockdelux lo coronan como lo mejor del año. Sigue una gira muy extensa, y la vuelta a escenarios de Chile, Argentina, México, etc.
En La Joven Dolores (2011)² Christina Rosenvinge cuenta con la colaboración de Steve Shelley (Sonic Youth) en la batería; Jeremy Wilms en bajo y guitarras; Charlie Bautista en guitarras y teclado; Aurora Aroca (Boat Beam) al violonchelo, piano y coros; Benjamin Biolay, Georgia Hubley (Yo la Tengo). El disco se edita en una lujosa versión libro-disco con tapas duras, y con el diseño del estudio alemán Hort. En su edición en vinilo cuenta con un mastering especial, vinilo de 180 gramos, y una portada diferente, que también incluye el cd en su interior. La revista Rolling Stone lo califica como "obra maestra", las críticas, excelentes de nuevo lo reconocen como su obra más literaria.
Christina Rosenvinge se ha convertido en una cantautora de enorme reconocimiento. Su trayectoria inconformista se reconoce como un valor entre las nuevas generaciones. Al final de 2011 se edita Un caso sin resolver, una caja recopilatoria que reúne toda su trayectoria musical, un DVD con vídeos y un documental de la grabación especial que se realiza con la ayuda de Raúl Fernández "Refree" para la caja, así como una selección de textos de sus colaboradores y una biografía en clave irónica escrita por ella misma, una cantautora exquisita e inquieta que le ha echado mucho coraje... una obra imprescindible y rica, esencial en la historia de nuestra música (Juan Cervera, Rockdelux)
En 2015 publica un nuevo álbum de estudio, Lo nuestro, con la discográfica El Segell del Primavera.

Otros trabajos

Como actriz ha participado en las películas Todo es mentira (1994, junto a Penélope Cruz y Coque Malla) y en La pistola de mi hermano (1997, de Ray Loriga). También presentó el programa musical FM2 que dirigió Diego A. Manrique en Televisión Española (1988-1989). También ha colaborado con artistas conceptuales como Sophie Calle. Realizó una pieza para la obra "Prenez soin de vous" que Sophie Calle presentó en La Bienale de Venezia en 2006.

TÍTULO: PROTAGONISTA, Najwa Nimri--CANTANTE,.

Najwa Nimri-- foto

Najwa Nimri
Najwa Nimri en 2007.
Nombre de nacimiento	Najwa Nimri Urrutikoetxea
Nacimiento	Pamplona, España 14 de febrero de 1972 (43 años)
Familia
Cónyuge	Daniel Calparsoro (1995 - 2000)
Hijo/s	Teo Nabil (2004)¹
Sitio oficial Ficha en IMDb
[

Najwa Nimri Urrutikoetxea (Pamplona, 14 de febrero de 1972) es una cantautora y actriz española de ascendencia navarro-jordana.

Biografía

De padre jordano y madre navarra, su nombre significa éxtasis en árabe, la lengua de su padre.
De pequeña se trasladó a Bilbao y vive actualmente en Madrid. Se dio a conocer como actriz gracias a su papel en "Salto al vacío", la primera película del cineasta barcelonés Daniel Calparsoro. En cuanto a su carrera musical, antes de su primera incursión en la pantalla, Najwa Nimri cantaba como parte del coro de Respect (música soul) y de Clan Club (jazz) y más tarde formó junto a Carlos Jean el grupo Najwajean. Con esta formación editó "No Blood" en 1998, "Selection" (2002) "Ten years after" (2007) y "Till it breaks" (2008), además de las bandas sonoras de "Asfalto" y "Guerreros". En solitario publicó "Carefully", "Mayday" y "Walkabout" con sus respectivas ediciones especiales.
Aunque había estudiado interpretación, Najwa sólo había trabajado en un corto de Santiago Segura. Fue cuando el director Daniel Calparsoro (con el que se casó, al poco tiempo se divorciaron) le pidió que diera un "Salto al vacío", nombre de la película que interpretaría junto a él. Continuó su carrera cinematográfica de la mano de Alejandro Amenábar, que la unió a Penélope Cruz y Eduardo Noriega en "Abre los Ojos", en el mismo rol que más tarde haría Cameron Díaz en la versión estadounidense. A éste le siguieron trabajos como actriz en "A ciegas" (Calparsoro), "Los Amantes del círculo Polar" y "Lucía y el Sexo" (Julio Medem), "Piedras" y "20 Centímetros" (Ramón Salazar), "El Método" (Marcelo Piñeyro), "Mataharis" (Icíar Bollaín) u "Oviedo Express" (Gonzalo Suárez) entre otras.
Najwa ha participado en las bandas sonoras de "Guerreros" (Calparsoro), "20 centímetros" (Salazar) y "Asfalto" (Calparsoro).
El 16 de febrero de 2010 salió a la venta su primer álbum en español, en solitario, titulado El último primate, que contó con la producción de Alfonso Pérez, la propia Najwa y la colaboración de Raúl Santos.² El 8 de mayo de 2012 Najwa publicó un nuevo álbum de estudio en solitario, un disco bajo el nombre de Donde rugen los volcanes donde volvió a contar con la participación de Raúl Santos, y en él que la cantante retoma los sonidos al estilo electrónico minimalista y de pasado acústico. Todas las canciones del álbum estaban cantadas en español. A finales de abril, Najwa lanzó el videoclip de "Donde rugen los volcanes", primer single del álbum, rodado en la isla de Lanzarote bajo la dirección de Virgili Jubero.³
En 2014 Najwa Nimri publica su último trabajo, titulado Rat Race. El disco consta de diez piezas de música electrónica, bailables, creadas junto a Matías Eisen y Didi Gutman (Brazilian Girls). Cantadas en inglés, las canciones de Rat Race' marcan el regreso de la polifacética artista española, un año y medio después de su anterior trabajo, con una impactante portada obra de Virgili Jubero.
En la tercera semana del mes de febrero de ese mismo año fue portada de la revista Interviú.