Viernes - 30 - de Agosto a las 22:00 en La 1, fotos.
Torre Lucía vuelve a vibrar al ritmo del folk,.
Plasencia Folk cerró anoche su vigésimo cuarta edición con gran afluencia de público | Ritmos polacos, gallegos, portugueses, manchegos y extremeños cerraron uno de los eventos culturales más antiguos de la región,.
Tras veinticuatro años de Plasencia Folk, la capital del Jerte se convierte en uno de los nombres propios que marcan la actualidad de este género musical. Desde el área de cultura del Ayuntamiento se apuesta por seguir dando continuidad a esta cita que no deja de crecer año tras año.
Su fin no es solo ofrecer una parada obligatoria a los amantes del folk, sino también servir como unión de las distintas culturas, con representantes nacionales, internacionales y regionales, para los que siempre hay espacio para continuar transmitiendo y haciendo llegar a los jóvenes y no tan jóvenes las distintas formas de vivir la tradición extremeña. Siempre, eso sí, con una vía común: la música.
La organización no ha desvelado detalles sobre la próxima edición, que será la vigésimo quinta
Valoración positiva
El Ayuntamiento y la organización han valorado positivamente el desarrollo de los conciertos, que llevaron por bandera la diversidad dentro de un estilo musical que suele alejarse de lo comercial y se mantiene contra viento y marea.De esta forma, los asistentes a Torre Lucía pudieron disfrutar de los ritmos manchegos con ¡Zas! Candil Folk y los sones suaves de los Gaiteros de Lisboa, que ofrecieron el jueves una apertura de puertas por todo lo alto.
Les siguieron los gallegos Xabier Díaz & Adufeiras de Salitre, los polacos Wowakin Trío y Los niños de los ojos rojos, que pusieron de pie al público con un torrente de energía marcado por el folk irlandés, el funk y el hip hop, una mezcla de sonidos convertida en su seña de identidad.
Y anoche llegó el turno de Manantial Folk, uno de los conjuntos extremeños con mayor trayectoria, Sondeseu, venidos directamente desde Galicia, y Amsterdam Klezmer Band, los holandeses que llenaron Torre Lucía de la fusión de ritmos más tradicionales de los Balcanes.
El estilo de Los niños de los ojos rojos y de Manantial Folk tiene poco que ver, pero existe un punto en común indiscutible: ambos grupos se han convertido, a fuerza de trabajo durante más de dos décadas, en representantes de la música de la región con su estilo particular. Ellos han llevado la bandera extremeña en esta edición.
La presentación de su último álbum será el día 5 de octubre en el Gran Teatro de Cáceres, con un disco con el que prometen volver a sus orígenes. Dos de esos nuevos temas han sonado en Torre Lucía, como regalo a una ciudad en la que han manifestado sentirse «como en casa».
La organización ha confirmado que el recinto registró «lleno total» durante su concierto.
Manantial Folk, por su parte, publicó su primer disco en 1982. Desde entonces son 26 los trabajos que ha grabado, manteniendo el folk más clásico y tradicional.
Sus ritmos y su proyecto como grupo tienen un objetivo claro: «defender nuestro espacio cultural, que abarca los pueblos de Gredos, La Vera y El Valle del Tiétar, que configuran una de las zonas más ricas de España, y que mejor ha conservado su riqueza folclórica».
Su relación con Plasencia Folk es una de las más especiales: en 1996 participaron en la primera edición de este encuentro. Desde entonces han sido muchas las veces que han vuelto a los escenarios placentinos.
El grupo manifestó en un comunicado su «ilusión por volver, después de algunos años, a este festival al que nos sentimos profundamente vinculados».
Nada se sabe de la próxima edición de este evento, que llegará a su veinticinco cumpleaños, lo que da una excusa perfecta para añadir novedades a un cartel que, cada año, hace vibrar la ciudad.
Constantino Romero, la voz,.
Incontables actores, de Clint Eastwood a Sean Connery, hablaron a través de él,.
Una enfermedad neurológica se llevó ayer a Constantino Romero
(Albacete, 1947), a los 65 años. Personaje popular y versátil, ejerció
como presentador, doblador, locutor radiofónico y actor. Ayer hace cinco
meses que anunció su jubilación tras 47 años trabajando. Quienes le
conocían supieron leer entre líneas ese definitivo adiós — y si se
quiere, gesto de humor y lucidez— cuando el 12 de diciembre del año
pasado el presentador se despidió de los micrófonos y los platós a
través de su cuenta de Twitter: “That’s all folks!” (¡Esto es todo,
amigos!).
Constantino llegó a Barcelona con nueve años, después de pasar su infancia en la localidad manchega de Chinchilla. Muy joven puso a trabajar su voz, que adquirió tal poder a lo largo de su carrera que fagocitó a uno de los actores de teatro más singulares y completos. “Le entusiasmaba la ceremonia del teatro, salir al escenario; era de sus máximos goces”, recuerda su compañero Emilio Gutiérrez Caba.
Es paradójico que quienes no aman el cine doblado pudieran admirar al mismo tiempo el buen hacer de Romero cuando prestaba su voz, grave y rotunda. Lo empezó haciendo casi por casualidad hace más de 40 años, al principio dando vida a intérpretes de poco relieve, al tiempo que daba vigor a spots publicitarios. Pronto comenzó a doblar a actores populares, entre ellos, a Clint Eastwood, desde 1971 y hasta el final. No llegaron a conocerse personalmente, pero en las pantallas españolas ambos acabaron siendo una única persona. Se hicieron tan inseparables actor y doblador que, ya retirado del oficio, Romero se prestó a doblar a Eastwood en Golpe de efecto, reconociendo que era su último doblaje. Cuando Alex de la Iglesia pretendió que Eastwood apareciera en la última secuencia de 800 balas (2002) tuvo que conformarse con la espalda de un doble… y la voz de Romero; solo con ella era verosímil la presencia del actor americano.
Puso su voz, entre muchos otros, a Stacy Keach, Robert Redford, Roger Moore con sus James Bond, Raf Vallone, Donald Sutherland, Michael Caine, Sean Connery, Kirk Douglas, Orson Welles, Arnold Schwarzenegger, incluso a Pier Paolo Pasolini en El decamerón; también, por supuesto, a Rutger Hauer en Blade runner —quien llegó a afirmar al ver la versión española: “¡Ojalá tuviera la voz del que me ha doblado, es mucho mejor que la mía!”; inolvidable aquella frase en la voz de Romero: “Todos esos momentos se perderán como lágrimas en la lluvia”—, al oscuro Darth Vader de La guerra de las galaxias (“Yo soy tu padre”), al mismísimo Rey León…
La vida actoral de Romero estuvo ligada a la de Mario Gas, director de gran olfato que siempre andaba tras él y, más aún, si transitaba por el teatro musical. “Fue un grande polifacético, pero su grandeza artística, con serlo mucho, palidecía ante su enorme grandeza como persona”, dijo ayer Gas.
Debutó como actor en 1984 en La ópera de tres peniques (Brecht/ Weill), con la que Gas se consagró como director; aunque antes, siendo adolescentes, ambos hicieron montajes amateurs. Otros impactantes trabajos con este director: Ascenso y caída de la ciudad de Mahaggony (Brecht/ Weill), Orestiada (Esquilo), A Electra le sienta bien el luto (O’Neill), Sweeney Todd (Sondheim), etcétera. Gas le reclamó para Follies, pero ya no podía ser. Coincidió mucho con Viky Peña, “fue un gran vividor de la vida, desparramaba cariño, risas y sobre todo inteligencia”, apuntó ayer la actriz.
En los años ochenta trabajó con directores como Ángel Facio, Montserrat Julió, Joan Lluis Bozzo y destacó en La Ronda (Schnitzler), con Gas, a quien le gusta recordar una frase del personaje de Romero: “El pasado no existe, el futuro es incierto, el presente evanescente y el amor, cuando se acaba... se acaba”.
Su último trabajo teatral fue en Beaumarchais (Guitry), con Flotats. “Es una gran pérdida profesional, pero lo que verdaderamente duele es perder a ese ser humano, por la calidad que tenía”, señala el actor y director, quien intentó que Romero repitiera con él en La mecedora (Brisville).
Ante las cámaras intervino pocas veces en el cine (en Olimpicament mort, fue el detective Pepe Carvalho; Lola, de Bigas Luna; La veritat oculta, de Carlos Balagué; Héroes, de Paul Freixas), pero detrás de ellas, en las salas de doblaje, Romero moduló su voz, a veces de trueno, otras en tono más amable, en un incalculable número de películas.
El actor tendrá una ceremonia civil de despedida hoy a las 13.00 en el tanatorio de San Gervasi de Barcelona.
Constantino llegó a Barcelona con nueve años, después de pasar su infancia en la localidad manchega de Chinchilla. Muy joven puso a trabajar su voz, que adquirió tal poder a lo largo de su carrera que fagocitó a uno de los actores de teatro más singulares y completos. “Le entusiasmaba la ceremonia del teatro, salir al escenario; era de sus máximos goces”, recuerda su compañero Emilio Gutiérrez Caba.
Es paradójico que quienes no aman el cine doblado pudieran admirar al mismo tiempo el buen hacer de Romero cuando prestaba su voz, grave y rotunda. Lo empezó haciendo casi por casualidad hace más de 40 años, al principio dando vida a intérpretes de poco relieve, al tiempo que daba vigor a spots publicitarios. Pronto comenzó a doblar a actores populares, entre ellos, a Clint Eastwood, desde 1971 y hasta el final. No llegaron a conocerse personalmente, pero en las pantallas españolas ambos acabaron siendo una única persona. Se hicieron tan inseparables actor y doblador que, ya retirado del oficio, Romero se prestó a doblar a Eastwood en Golpe de efecto, reconociendo que era su último doblaje. Cuando Alex de la Iglesia pretendió que Eastwood apareciera en la última secuencia de 800 balas (2002) tuvo que conformarse con la espalda de un doble… y la voz de Romero; solo con ella era verosímil la presencia del actor americano.
Puso su voz, entre muchos otros, a Stacy Keach, Robert Redford, Roger Moore con sus James Bond, Raf Vallone, Donald Sutherland, Michael Caine, Sean Connery, Kirk Douglas, Orson Welles, Arnold Schwarzenegger, incluso a Pier Paolo Pasolini en El decamerón; también, por supuesto, a Rutger Hauer en Blade runner —quien llegó a afirmar al ver la versión española: “¡Ojalá tuviera la voz del que me ha doblado, es mucho mejor que la mía!”; inolvidable aquella frase en la voz de Romero: “Todos esos momentos se perderán como lágrimas en la lluvia”—, al oscuro Darth Vader de La guerra de las galaxias (“Yo soy tu padre”), al mismísimo Rey León…
La vida actoral de Romero estuvo ligada a la de Mario Gas, director de gran olfato que siempre andaba tras él y, más aún, si transitaba por el teatro musical. “Fue un grande polifacético, pero su grandeza artística, con serlo mucho, palidecía ante su enorme grandeza como persona”, dijo ayer Gas.
Debutó como actor en 1984 en La ópera de tres peniques (Brecht/ Weill), con la que Gas se consagró como director; aunque antes, siendo adolescentes, ambos hicieron montajes amateurs. Otros impactantes trabajos con este director: Ascenso y caída de la ciudad de Mahaggony (Brecht/ Weill), Orestiada (Esquilo), A Electra le sienta bien el luto (O’Neill), Sweeney Todd (Sondheim), etcétera. Gas le reclamó para Follies, pero ya no podía ser. Coincidió mucho con Viky Peña, “fue un gran vividor de la vida, desparramaba cariño, risas y sobre todo inteligencia”, apuntó ayer la actriz.
En los años ochenta trabajó con directores como Ángel Facio, Montserrat Julió, Joan Lluis Bozzo y destacó en La Ronda (Schnitzler), con Gas, a quien le gusta recordar una frase del personaje de Romero: “El pasado no existe, el futuro es incierto, el presente evanescente y el amor, cuando se acaba... se acaba”.
Su último trabajo teatral fue en Beaumarchais (Guitry), con Flotats. “Es una gran pérdida profesional, pero lo que verdaderamente duele es perder a ese ser humano, por la calidad que tenía”, señala el actor y director, quien intentó que Romero repitiera con él en La mecedora (Brisville).
Ante las cámaras intervino pocas veces en el cine (en Olimpicament mort, fue el detective Pepe Carvalho; Lola, de Bigas Luna; La veritat oculta, de Carlos Balagué; Héroes, de Paul Freixas), pero detrás de ellas, en las salas de doblaje, Romero moduló su voz, a veces de trueno, otras en tono más amable, en un incalculable número de películas.
El actor tendrá una ceremonia civil de despedida hoy a las 13.00 en el tanatorio de San Gervasi de Barcelona.
- TITULO: De seda y hierro -Un colorido mural de tapones decora el exterior del Territorio Joven ,. Domingo -1- Septiembre,.
- El Domingo 1- Septiembre a las 20:20 por La 2, foto,.
- En el exterior del Territorio Joven, desde el 12 de agosto hasta la mañana de ayer lunes, 19 de agosto, se estuvo elaborando un mural con tapones de plástico. María Isabel Molano Camberos, responsable de la oficina de Ciudades Saludables y Sostenibles, afirmó que el tema elegido para la elaboración del mural que decorará a partir de ahora una de las paredes del exterior del Territorio Joven es un homenaje al pueblo de Arroyo de la Luz, que el año pasado consiguió el título otorgado por UNICEF de Ciudad Amiga de la Infancia.
Un colorido mural de tapones decora el exterior del Territorio Joven
Mural en el exterior del Territorio Joven. La actividad 'Pon tu tapón solidario' da «una segunda vida» a la basura,.
Por otra parte, tuvo también el objetivo de fomentar la implicación de la población local más joven, «que vean su granito de arena en las actuaciones que se llevan a cabo en el pueblo, y qué mejor forma que plasmarlo en un mural para el disfrute del todos los arroyanos, y así contribuir también en la decoración del municipio», expresó. Durante todas las mañanas, arroyanos de todas las edades fueron pasando por el lugar para ayudar tanto a ordenar los tapones como a colocarlos en el mural.
La actividad, que estaba prevista para los días 12 y 13 de agosto y finalmente, debido a la envergadura del proyecto se alargó algunos días más, se realizó enteramente empleando tapones de botella, para concienciar también sobre la importancia, tanto del reciclaje como de la reutilización, para reducir residuos y luchar contra la crisis climática, de forma que se puede convertir la basura en otra cosa, hasta en una obra de arte, como en este caso.
Los tapones usados han sido entregados por los vecinos de la localidad, llenando numerosos sacos en poco tiempo. Al ver la cantidad y la dificultad que había para entregarlos en otros sitios, desde la oficina de Ciudades Saludables y Sostenibles pensaron que sería una muy buena y divertida forma de darles otra vida.
La actividad ha sido organizada por el Ayuntamiento de Arroyo de la Luz, a través de la oficina de Ciudades Saludables y Sostenibles y con la colaboración de la Oficina de Proyectos de Economía Verde y Circular de la AUPEX.
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